Formación Avanzada
en Artes Performativas 2026
encuentros do devenir
interpretación y creación_teatro&danza
26 de enero al 24 julio 2026
6 meses de formación un total de 660 horas
+ residencias, ensayos, actuaciones públicas + posibilidad de prácticas profesionales
aplicaciones abiertas
del 14 abril al 10 novembre de 2025
propuesta
Creemos en el gesto democrático que presta atención al otro y busca la paridad, lo que justifica que esta formación haya sido concebida como un “lugar” de cambio, de devenir, de múltiples encuentros y experimentaciones. De relaciones que implican compartir, coevolución, sin espacio para la reproducción de fórmulas. Que sea una oportunidad de crecimiento acompañado, un proceso acumulativo que contribuya al descubrimiento, a la revelación de identidades artísticas, e incluso al (re)diseño de caminos/trayectorias, en un deseo de desarrollo y transformación.
Con una duración de 6 meses, repartidos entre las instalaciones del CAPa, Centro de Artes Performativas do Algarve (CAPa_Faro) y otros espacios de esta región y Andalucía, esta formación tendrá un formato modular y compacto. Incluirá clases prácticas/performativas y teóricas, a partir de las cuales los participantes desarrollarán diferentes proyectos.
Los encuentros/clases están liderados por un grupo de destacados profesionales de las artes escénicas, referentes nacionales e internacionales. Estos profesionales deben compartir sus conocimientos, sus procesos y métodos creativos y sus experiencias, a través de enfoques multidireccionales que comprendan el presente y el futuro. Y de esta manera promover una conciencia política individual y colectiva de reconocimiento del ser libre y democrático, comprometido ambiental y socialmente, y de acción ética y estética.
La multiplicidad de enfoques promoverá el cuestionamiento y la entrega, el descubrimiento y la expansión en la exploración de procesos creativos libres y no formateados. Estos se verán enriquecidos por la diversidad de informaciones compartidas a través de la observación y la experimentación en el contexto del trabajo colaborativo, individual y colectivo, lo que contribuirá a profundizar los intereses de cada participante, animándolos a aceptar las tensiones y poderes del no saber, y a trabajar en la dimensión de lo desconocido, de la duda y de la búsqueda.
Esta formación también incluye la posibilidad de que algunos participantes sean seleccionados para incorporarse a una compañia de proyecto durante 2 meses (octubre y noviembre de 2026) – experiencia en un contexto laboral remunerado. Este será dirigido por un director o coreógrafo invitado, en el que también participarán intérpretes profesionales, y que contará con un calendario de actuaciones que incluirá diferentes teatros de Portugal.
estructura
6 meses 26 de enero al 24 de julio de 2026
380 horas de formación práctica y teórica
280 horas de exploración individual/colectiva con el apoyo del equipo DeVIR
16 participantes teatro&danza
*16 creadores invitados (formación teórica y práctica en teatro y danza)
* 10 cómplices de formación teórica
* 8 programadores
* otros entrenadores se anunciarán próximamente.
7 módulos 3 semanas cada módulo;
1ª semana con el entrenador de danza > 5 días (25 horas) presenciales;
2ª semana con el formador de teatro > 5 días (25 horas) presenciales;
3ª semana exploración individual/construcción de creación individual (solo)
+ residencias, ensayos, presentaciones públicas y programación de espectáculos en diferentes espacios del Algarve y Andalucía.
A los formadores invitados se les pide que inicien los 5 días de formación presentando su trayectoria, basada en una REVISIÓN retrospectiva y prospectiva. El objetivo es abordar y analizar dos o tres creaciones de sus repertorios a lo largo de los próximos 4 días, que servirán como objeto de análisis/reflexión conjunta, a través de compartir sus procesos creativos y metodologías de trabajo.
Paralelamente, se realizarán sesiones teóricas semanales, impartidas por invitados elegidos por los formadores (intérpretes y/o creadores), sus cómplices, quienes realizarán lecturas críticas y contextualizadas de las creaciones abordadas en la formación práctica. Esto promueve el acceso a una formación teórica actualizada que apoyará y complementará todos los conocimientos prácticos impartidos.
El conjunto de información servirá de estímulo para que cada participante desarrolle, en la 3ª semana de cada módulo, con el apoyo del equipo DeVIR, un solo de 3 a 5 minutos de duración, que será sujeto a revisión por pares y, siempre que sea posible, por los formadores del módulo en cuestión.
En la fase final de esta formación, los participantes realizarán residencias creativas en CAPa y otros espacios de residencia para desarrollar dúos, que se presentarán en presentaciones informales en el Cineteatro Louletano y el Teatro das Figuras.
atividades complementarias
De forma práctica y orgánica, los participantes que estén interesados en adquirir conocimientos sobre prácticas de mediación y programación tendrán acceso a una formación de apoyo a programadores, que también pretende incentivar la creación de una comunidad de espectadores. El objetivo es crear una complicidad fructífera, basada en la desjerarquización y la convergencia de intereses entre los participantes de la formación, los programadores y el público, que haga que esta oferta formativa sea completa y integral.
Debido a que se centra en un enfoque holístico e integrado, la estructura de esta formación incluye un programa de espectáculos, creado por algunos de los formadores (artistas invitados y/o creadores), presentados a lo largo de los 6 meses de formación. Estos espectáculos se presentarán en teatros del Algarve y Andalucía, lo que ofrece a los participantes la oportunidad de contemplar creaciones muy diferentes y analizar sus procesos creativos, junto a los equipos artísticos y las comunidades de espectadores.
prácticas profesionales
Considerando la importancia de la formación en un contexto profesional, algunos participantes serán seleccionados para hacer parte de una companhia de proyecto: experiencia en un contexto de trabajo remunerado. Durante 2 meses (octubre y noviembre) un director o coreógrafo invitado creará un espectáculo, en el que también participarán intérpretes profesionales, y que se desea que realice una gira nacional.
participantes
Formación con un fuerte componente práctico, centrada en pensar y construir, dirigida a personas que con formación y/o experiencia en las áreas de danza, teatro y performance (previa audición), sean curiosas y permeables.
Quien tiene el deseo de aprender y experimentar, de asumir riesgos e incluso cometer errores, y que acepta la observación crítica como un acto constructivo y solidario.
creadores invitados y cómplices
Albano Jerónimo, André e. Teodósio, André Lepecki, Cláudia Lucas Chéu, Connor Scott, Dora Bernardo, Erna Omarsdottïr, Ezequiel Santos, Florencia Demestri, Francisco Camacho, Francisco Frazão, Ivo Canelas, José Maria Vieira Mendes, Miguel Honrado, Miguel Loureiro, Mónica Calle, Pedro Barreiro, Pedro Penim, Rita Blanco, Rui Horta, Samuel Lefeuvre, Simon Mayer, Sofia Dias, Tereza Lenerová, Vera Mantero, Vítor Roriz
… entre otros, que se anunciarán próximamente
biografías y CV – pronto disponibles
idioma
La formación tendrá como idiomas de trabajo el portugués y el inglés, según los formadores/participantes pero tanbien traducción al español cuando sea necesario.
Las aplicaiones podrán presentarse en português, o castellano, o inglês.
horarios
clases de lunes a viernes, de 10:00 a 16:30 horas, con un descanso para comer;
laboratorio opcional, de lunes a viernes, de 17:00 a 18:00 horas.
Se proporcionará un plan de trabajo detallado antes de que comience la formación. Los horarios presentados estarán sujetos a adaptación en función de las necesidades.
fechas/ proceso de selección
aplicaciones abiertas del 14 de abril al 10 de noviembre de 2025
1ª fase de aplicaciones del 14 de abril al 14 de julio de 2025
Comunicación del resultado de la preselección: hasta el 18 de julio de 2025
Audición/entrevista online: 23, 24 y 25 de julio de 2025
Comunicación de resultados: hasta el 31 de julio de 2025
2ª fase de aplicaciones del 15 de julio al 10 de noviembre de 2025
Comunicación del resultado de la preselección: hasta el 14 de noviembre de 2025
Audición/entrevista online: 19, 20 y 21 de noviembre de 2025
Comunicación de resultados: hasta el 28 de noviembre de 2025
fechas de formación del 26 de enero al 24 de julio de 2026
descanso del 28 de marzo al 5 de abril de 2026
oportunidad de práticas profesionales octubre y noviembre de 2026
aplicaciones
14 de abril al 10 de noviembre de 2025
Las aplicaciones se envían a través de un formulario online que puede completarse en portugués o inglês o español.
El período de aplicaciones estará abierto de forma continua desde el 14 de abril hasta el 10 de noviembre de 2025 y comprenderá dos fases de solicitud, cada una con dos etapas de selección de candidatos: preselección y audición online. (ver más información en el apartado ‘fechas/proceso de selección’)
cuotas
inscrição 120 euros
pagamento integral da formação 1.500 euros
pagamento em três prestações 550 euros x 3
matrícula 120 euros
pago completo de la formación 1.500 euros
pago en tres plazos 550 euros x 3
Las condiciones financieras no deben ser un impedimento para su aplicacione.
Si considera que esta es tu situación, añada una breve explicación a su aplicacione (en el campo ‘observaciones’ o, si lo prefiere, póngase en contacto con nosotros).
becas
Posibilidad de conceder becas de acceso a la formación de hasta el 70% y becas de apoyo al alojamiento.
Más información disponible aqui brevemente.
organización y asociaciones
organización DeVIR/CAPa
coproducción Ayuntamiento de Faro, Teatro das Figuras, Ayuntamiento de Loulé, Cineteatro Louletano
DeVIR es una estructura financiada por la República Portuguesa – Cultura | Dirección General de las Artes
+ información
Si tiene alguna pregunta, por favor póngase en contacto con nosotros
devir-capa@devir-capa.com
(+351) 289 828 784 | Ana Rodrigues (+351) 918 703 415 | Vitória Horta (+351) 968 478 217